El método 24/08/2006
Posted by María Bertoni in Cine.trackback
Hay quienes sostienen que El método Gronholm de Jordi Galcerán es excelente. De ser así, lamento no haberla visto en el teatro todavía, y en cambio tener que conformarme con la adaptación cinematográfica de Marcelo Piñeyro. Es que, aún cuando sigue resultando interesante, la propuesta del director argentino aparece como desaprovechada, principalmente por un desempeño actoral que no puede/sabe explotar las aristas de -me animaría a decir- un nuevo género, el “thriller empresarial”*.
Para empezar, la película adolece de una falla recurrente en películas argentinas y españolas: un sonido muy malo. Esta vez, se produce una siniestra combinación entre desprolijidades de origen técnico y la descuidada locución de los intérpretes (pienso sobre todo en Najwa Nimri, Natalia Verbeke y Eduardo Noriega) que impide la total comprensión de los parlamentos.
Por otro lado, estamos ante otro problema bastante típico: la estereotipación de actores que terminan haciendo de sí mismos, o en el mejor de los casos, más de lo mismo. Tenemos entonces a los mencionados Noriega y Verbeke encarnando a personajes peligrosamente seductores, y a Pablo Echarri poniéndose en la piel de un argentino arrogante y medio chantún.
Aquí, el que más convence es Ernesto Alterio, quizás porque su personaje es el menos acartonado, el que más varía a medida que avanza el largometraje. En cambio, en el polo opuesto se encuentra Nimri, versión española (y contemporánea) de nuestra siempre inexpresiva Marta González.
A priori da la sensación de que El método es una obra tan ácida como asfixiante, tan astuta como cautivante. Es una lástima que la mano de Piñeyro la haya reducido a un rejunte de jóvenes (y deslucidos) actores en pugna.
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* Se me ocurrió “inventar” este género al recordar La corporación, película de Costa Gavras que -con humor negro, sin la solemnidad de Piñeyro- retrata los entretelones de la competencia empresarial.
María Bertoni
Otros espectadores
Mmm. En tu review decís “aún cuando sigue resultando interesante, la propuesta aparece como desaprovechada”…
…y me temo que la obra de teatro es igual. La ví hace un tiempo, y la impresión que me dejó es que, teniendo a mano un tema que daba para una acidez terrible, se quedaba en una comedia más superficial. Es ácida, sí, pero en mi opinión no lo suficiente. Y pensar que podía haber sido una crítica terrible al mundo empresarial moderno…
Ojo, vale la pena verla (¿sigue en cartel?), pero es un poco decepcionante.
¡No me digas, Andrés! Tal como digo en el post, tenía entendido que la obra de teatro era muy buena.
Efectivamente, siguen dándola en el Paseo La Plaza. Hace un rato largo que figura en cartel.
Bueno, igual vale la pena verla. Además, suelo ser excesivamente crítico…
Somos dos, Andrés.
De todos modos, voy a tratar de no perdérmela.
La Spectatrice. Coincido en que la película de Piñeiro es interesante pero desaprovechada. Pero sacio mis pocas expectativas… Con lo cual, me gusto…pero no mucho. Me pareció interesante, pero no mucho seguramente a raíz de esas desprolijidades que señalas.
Andrés. Que pena… que la obra de teatro se quede en lo superficial. Me habían comentado que era muy buena. No he tenido la posibilidad de verla… en fin. Una lastima. No puedo opinar de otra manera ya que no la he visto. Más que recordar tu opinión a la hora de ir a la boleteria del paseo La Plaza. Hablando de La Plaza les recomiendo ir a Colette a partir del 1ro. De Septiembre. La nueva temporada de “Ayres de Cabaret”. Después me dicen…
En conclusión la película… Tiene sabor a “caramelo acido” pero masticable. Lo digieres fácilmente… y no dura mucho!
Ufffffffffffffffffff… ¡Hay tanto para ver en el teatro, Pazzzzzzzz! Gracias por la recomendación de Ayres de cabaret. Ya forma parte de la extensa lista de espectáculos pendientes que tengo para ver.
Mucho para ver…por lo pronto mañana voy a ver “Victor Victoria”. Dentro de todas las cosas que me faltan por ver… una menos. Aunque terminan “Los Productores” y no pude conseguir entradas. Esa me gustaría haberla visto…En fin.
Parece que no soy la única que siente que es una pena que se haya desaprovechado el tema de “El método”. Con ese tema tenían para hacer un peliculón pero Piñeyro se quedó corto.
De todos modos, vale la pena verla.
mi cada vez mas querida y admirada anfitriona: permítaseme no referirme directamente a la peli de piñeyro y si a tus observaciones de los problemas de gran parte del cine argentino.
El sonido siempre es malo, no entiendo por qué, ya que contamos con muy buena tecnología en ese sentido… pero lo de los actores y sus locuciones, es de terror.
De hecho, cuando hablás de la estereotipación de los actores y sus personajes, y de la inexpresividad de algunos, me pasa algo muy extraño… he visto malos actores en el cine de Holliwood, muy malos… pero no se les nota tanto como a muchos grandes actores argentinos.
Hace poco estuve en Los Angeles trabajando con gente de medios y tuve la oportunidad de hablar con Mayte Blaus, una absolutamente desconocida directora de cine no comercial que me daba una expicación sobre ésto.
Mayte, gran conocedora de cine argento, dice que el problema no son los actores en sí, sino que en argentina no tenemos directores de actores sino directores de cámara… es probable que no se equivoque y que si De Niro fuera dirijido por Pieyro fuera un espanto… pero… por que cuando directores argentinos hacen cine en Hollywood (con S Bullock y K Reeves, por ejemplo), el producto es mejor actoralmente que aqui? O, para otro ejemplo, cuando algún director medio pelo argentino se manda y trabaja en toda una saga de Law and Order… y se hace una de las mejores series policiales de la década, con actuaciones fuera de orden!?
Realmente es un misterio para mí lo que sucede con la calidad actoral, la cual de ninguna manera puede asociarse al presupuesto.
Gracias y besos a todos.
Supongo que es un tema más delicado de lo que parece, Sergio. Honestamente, nunca se me había ocurrido pensar en esa distinción entre dirección de cámara y dirección de actores. Voy a prestar más atención en ese sentido.
Lo que sí siempre observé en nuestro cine nacional -y esto es ajeno al desempeño actoral- es un muy mal sonido. Ahí sí me parece que es una cuestión más bien técnica o tecnológica y, quizás por eso, también de presupuesto… Me refiero específicamente a las películas en que directamente no se entiende a los personajes. O bien porque hay mucho ruido ambiente, o bien porque da la sensación de que los micrófonos están mal colocados. No lo sé.
Y este problema -me parece- no es exclusivo del cine nacional. También lo advierto en films lationamericanos en general y en muchos largometrajes españoles. El caso de El método es uno de los ejemplos más recientes.
Hola ! Tengo una preguntita : Al fin de la pelicula, no estaba concentrada y no entendi bien cual es el objetivo del personaje de Eduardo Noriega. Nieves tiene que hacerle salir dentro de 15 minutos. Pero Carlos? Cual es su proposito? Hacerla derrumbarse? Gracias por sus informaciones
Exactamente, Carla. Creo que en la película la palabra es “quebrarla”.